На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии (информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации)

НОВОСТИ В ФОТОГРАФИЯХ

43 594 подписчика

Свежие комментарии

Искусство «благодаря», «вопреки» и «несмотря на» психиатрический опыт

Психиатрическим опытом традиционно называют опыт переживания психического расстройства. Иными словами, какое-то диагностированное отклонение от нормального состояния и поведения человека в обществе — шизофрения, клиническая депрессия, неврозы, психозы и так далее. Среди известных людей в живописи, столкнувшихся с чем-то подобным, можно вспомнить Михаила Врубеля, Жерара Гаруста, Винсента Ван Гога.

Однако наравне с признанными классиками мировой живописи такой опыт не чужд и десяткам малоизвестных творцов-затворников. Таких художников обычно называют «создателями» и относят к категории художников-аутсайдеров (outsider art) или ар брют (фр. art brut — необработанное искусство). Как правило, создатели ар брют даже не подозревают, что они творят искусство, талант этих людей обычно замечает кто-то другой. В большинстве случаев создатели ар брют никогда не занимались творчеством до болезни и не имеют специального художественного образования.

Арт-терапевты искусством «врачуют» души своих пациентов, а кто-то «лечится искусством» без посторонней помощи. «Благодаря», «вопреки» и «несмотря на» психиатрический опыт — великие художники и пациенты психиатрических больниц создают что-то, от чего замирает сердце. О некоторых из них мы расскажем вам ниже.

1. Огюст Валла — австрийский художник-аутсайдер, который много лет провел в психиатрической клинике «Гуггинг» под Веной. Валла рисовал на стенах своей комнаты, больницы и соседних домов, на предметах интерьера и листах бумаги.

2. Рисунок и текст неразрывно связаны в работах Огюста Валла. Художник коллекционировал словари иностранных языков, откуда заимствовал слова и выражения, придумывал неологизмы и необычные языковые идиомы. Свое творчество Валла рассматривал как защитный талисман от опасностей, плохих людей, безумия и смерти.

3. Представитель аутсайдер-арта с мировым именем Генри Даржер родился в Чикаго. Он прожил незаметную жизнь, был человеком странным и нелюдимым. Из травмирующих воспоминаний детства Даржера — смерть матери и последовавшее за ней исчезновение младшей сестры (девочку удочерила чужая семья), смерть отца и помещение Генри в учреждение для детей с особенностями психического развития.

4. Будучи уже зрелым человеком, Даржер напишет, что он никогда не хотел взрослеть и, была бы его воля, предпочел навсегда остаться ребенком. Даржер большую часть своей зрелой жизни был подсобным рабочим, работал то в одном госпитале, то в другом: мыл посуду, выносил мусор, разносил бинты и делал все, что попросят.

5. Никто не знал о том, что, возвращаясь в свою маленькую квартирку, Генри Даржер годами писал свою волшебную новеллу о борьбе добра и зла, детей и взрослых, ангелов и демонов. Новелла «В воображаемом королевстве» — это целый мир, созданный Даржером из текстов и иллюстраций, мир, в который его создатель убегал от однообразия повседневности. Рисунки и тексты Даржера были найдены случайно перед самой смертью их автора. Даржер находился в больнице, когда к нему в палату вбежал восхищенный сосед с криком: «Это прекрасно!» «Слишком поздно», — прошептал художник.

6. Александр Павлович Лобанов — российский художник-аутсайдер, страдавший глухотой и немотой, 56 лет своей жизни провел в психиатрической клинике. В России Лобанов известен достаточно узкому кругу интересующихся лиц, в то время как на Западе его работы хранятся в частных и музейных коллекциях.

7. Александр Лобанов нередко изображал видных политических деятелей, но более всего он любил автопортреты. В работах художника почти всегда присутствует фирменная винтовка, которой Лобанов вооружал своих героев.

8. Глухота и немота мешали исследовать окружающий мир, но Александр Лобанов создал свой, в котором много оружия и сильных людей. Его герои не агрессивны, они стоят на страже порядка, добра и справедливости.

9. Огюст Валла, Генри Даржер и Александр Лобанов создавали свои работы «благодаря» болезни, для них творчество — необходимость, важная миссия, связанная с построением собственного мира.

10. Занятие творчеством «вопреки» психической болезни — это арт-терапия. Ее цель — лучше понять себя или облегчить душевные страдания, поэтому продукты арт-терапии — живопись, скульптура, коллаж — вторичны по отношению к этой основной цели.

11. Занятия арт-терапией обычно проводят квалифицированные специалисты: психологи, психотерапевты, психиатры. Но многие свидетельствуют о том, что им удалось обойтись и без посторонней помощи: занятия живописью излечили их от депрессии и плохого настроения. Об этом рассказывает и Рената Ву из Шанхая.

12. Винсент Ван Гог является лучшим примером художника, творившего «несмотря на» психиатрический опыт. Он писал до болезни и во время нее, несмотря на резкие перепады настроения, депрессии и злоупотребление алкоголем. Ван Гог все равно стал бы художником, в этом он видел свое предназначение. Его живопись рождалась не из недр болезни и не благодаря ей. Ван Гог рисовал ради самой живописи, ради того, чтобы создавать предметы искусства, он был уверен, что его работа когда-нибудь будет оценена по достоинству — и оказался прав.

13. Жерар Гаруст — современный французский художник, скульптор и декоратор, который много лет страдает от биполярного аффективного расстройства, однако это не помешало ему получить признание и широкую известность. В 1983 году именно Гаруст декорировал потолок президентских апартаментов в Елисейском дворце. Жерар Гаруст пишет «несмотря на» болезнь, но отмечает: «Мое заболевание всегда только мешало творческому процессу, большую часть работ, которые я создавал в состоянии маниакального возбуждения, я уничтожал, оставшись недоволен результатом. К счастью, современные лекарства обеспечивают мне длительные «светлые» интервалы, на протяжении которых я могу плодотворно работать».

14. «Несмотря на» болезнь пишет и современный греческий художник Лукас. В возрасте 20 лет он уехал из Греции в Италию, это случилось сразу после разрыва с любимой девушкой. О своем отъезде Лукас никому не сказал, художник не знал языка, оказался один в чужой стране, ему негде было жить, нечего есть. Лукас вернулся домой, одетый в лохмотья, морально и физически истощенный, он все время плакал. Родители уговорили молодого человека обратиться за психиатрической помощью. Врачи диагностировали депрессию, прописали таблетки и психотерапию. Лукас посещает психотерапевта до сих пор, а вот от медикаментов у него получилось отказаться.

15. В России увидеть работы художников-аутсайдеров, которые творят «благодаря» и «вопреки» психиатрическому опыту, можно на выставках, организованных арт-проектом «ИНЫЕ». Участники арт-проекта «ИНЫЕ» (Ярославль) из архивов психиатрической больницы составили коллекцию работ пациентов клиники и организовали арт-терапевтическую студию для пациентов и их родственников.

16. В коллекции «Центра Дарьи Евсеевой» в Москве находятся работы современных художников из России и стран Европы, которые пишут «вопреки» и «несмотря на» психиатрический опыт.

Материал подготовлен при поддержке Центра пропаганды и развития творчества людей, страдающих психическими расстройствами, Дарьи Евсеевой evseeva-centre.ru

Смотрите также: Один мой день в психиатрической клинике

Ссылка на первоисточник

Картина дня

наверх